第十三届中国网络视听大会期间，一场聚焦创作者成长的论坛在成都拉开帷幕。由哔哩哔哩主办的“优质创作者成长论坛”以“年轻人与热爱的‘双向奔赴’”为主题，汇聚行业管理者、学界专家与一线创作者，共同探讨优质内容生成逻辑、创作者成长路径及平台生态建设等议题。在技术与传播方式快速迭代的背景下，创作者与用户、平台的互动模式正发生深刻变化，内容形态愈发开放，网络视听领域的发展趋势逐渐从内容生产转向生态协同。
围绕“热爱如何转化为优质内容”的核心问题，与会嘉宾从价值导向、创作方法与内容积累等维度展开交流。中国网络视听节目服务协会副会长陶嘉庆指出，当前行业处于技术加速演进、内容形态深刻变革的关键阶段，优质创作者已成为推动高质量发展和文化创新的核心力量。他强调，创作者需把握价值方向，将娱乐属性与文化传播、知识分享、情感连接等功能相结合，推动作品从流量导向转向价值导向。同时，平台、行业与社会需协同构建支撑体系，在原创扶持、分发机制优化、AI技术规范应用及创作收益保障等方面形成合力，为优质内容提供稳定的发展土壤。
北京电影学院教授谢飞在主题演讲中提到，数字技术与网络的发展降低了视听创作的门槛，但质量标准并未因此降低。优秀创作者需具备“发现美的眼睛”和“创造美的能力”，既能从现实生活与文化传统中提炼有价值的内容，又能通过影像语言与叙事方式实现有效表达。他指出，无论媒介形态如何变化，内容的生命力始终建立在长期学习、文化积累与审美能力的基础之上。
中国人民大学新闻学院副教授董晨宇以“创作者+”的复合结构为切入点，分析了网络内容生产从“网红标签”向“创作者认知”的转变路径。他指出，创作者并非独立于现实职业体系的身份，而是通过内容创作实现专业表达与价值延展的载体。平台上的优质创作者正逐步走向职业化、专业化与长期主义，内容生产从短期流量逻辑转向以信任积累为基础的持续表达，热爱也由个体情感转化为连接专业能力、社会价值与个人成长的稳定路径。
在讨论内容如何实现更广泛传播时，创作者的角色被重新定义为连接知识、情绪、用户与公共议题的“连接者”。北京航空航天大学教授牛梦笛指出，青年用户对内容的判断标准已从“有意思”转向“有意思”与“有意义”的平衡。优质内容不仅需要垂直领域的深耕，更需实现跨圈层传播，形成情绪共鸣与价值触达。她强调，技术赋能拓展了传播场景，但AI无法取代人的情感表达与价值判断，真正具备传播力的内容仍需保留创作者的主体性。
B站百大UP主“卢格杜努姆的奥古斯丁”结合自身创作实践，展示了知识类内容如何通过平台语境实现转化。他以欧洲中世纪史研究为例，通过引入动漫梗与社区语言，将艰深的历史内容转化为更具可感性的叙事形式。他认为，观众并非单纯来学习知识，而是来听故事。当专业积累与平台表达方式结合，知识内容便能以更自然的方式进入公众视野，拓展传播边界。
气象科普创作者王路澄则以“中气爱”的实践为例，说明内容如何从兴趣爱好走向公共传播。他指出，创作既源于兴趣与分享欲，也依赖于专业知识积累、表达方式训练及对传播时机与受众需求的判断。科普并非对复杂知识的简单搬运，而是由“科普动力”“科普能力”“科普直觉”共同构成的持续实践。在这一过程中，“有意义”的内容逐步转化为“有意思”的表达，并在更大范围内实现传播。他强调，连接用户并不意味着削弱专业性，而是在专业与通俗之间建立更具张力的表达方式。
平台在创作者成长中的作用也成为讨论焦点。上海市文化和旅游局一级巡视员罗毅指出，优质创作者的涌现是城市文化、产业生态与平台环境共同作用的结果。以上海为例，围绕创作者培育已形成多层次支持体系，包括内容扶持、人才激励、项目孵化等。平台则通过流量分发、内容共创、品牌合作与多场景运营等机制，构建起开放、理性、友善的社区氛围，使创作者在持续反馈中获得成长动力，推动“兴趣表达”向“专业创作”转变。
上海新榜信息技术股份有限公司CEO徐达内提到，AI的普及降低了创作门槛，但内容质量的核心仍在于创作者本身。优质内容需通过稳定、持续、结构化的输出建立用户信任，并在垂直领域中形成清晰的专业定位。平台在评估内容价值时，已不再仅以播放量为标准，而是更加看重互动、评论、弹幕、内容调性与用户关系。由此，平台上的成长路径正从“流量竞争”转向“关系经营”。
独立导演“假想核儿”从创作实践出发指出，AI技术为个人创作提供了更低成本、更高效率的表达路径，使许多原本难以实现的创意得以快速呈现，并在平台上获得即时反馈。但技术并非对创作的替代，创作者需首先判断“为何使用AI”，只有当其能够拓展表达边界、实现实拍难以达到的想象力时，技术才具备真正的创作意义。依托B站的互动机制，平台不仅成为新技术应用的试验场，也成为创作者不断修正表达、深化创作的重要空间。
