在数字经济与文化经济深度交融的当下，数字文化经济正成为驱动产业升级、释放消费潜力以及重塑文化金融服务模式的关键力量。近日，一场以“数字文化经济视角下的产业变革、消费趋势及金融服务”为主题的专题讲座在成都传媒集团举行，国家金融与发展实验室文化与金融研究中心副主任金巍作为主讲嘉宾，从产业经济的宏观视角出发，深入探讨了数字文化经济带来的新机遇与新挑战。
金巍指出，文化、科技与金融已成为大国博弈中的三大核心竞争领域。在文化领域，数字技术的普及使得文化传播的影响力显著增强，传播主体也更加多元化。互联网公司、内容创作者乃至普通用户都积极参与其中，文化消费、文化新消费以及文化出海正成为新的增长点。科技方面，全球竞争愈发激烈，数字技术、生物技术、太空技术等成为各国争夺的焦点。而在金融领域，中国正从规则适应者转变为积极参与者和规则供给者，通过制度型开放引领多双边协定谈判，推动跨境服务、数字贸易等新兴领域的发展。
面对这一全球性竞争格局，中国主流媒体行业正迎来战略调整与自我重塑的关键时刻。金巍认为，主流媒体应强化文化使命，以优质内容塑造主流价值，深耕本土市场，讲好中国故事，同时助力扩大内需，推动文化消费，并积极推动文化出海，争夺全球文化市场的话语权和规则制定权。媒体机构还需全面拥抱数字革命，将AI大模型、大数据等前沿技术融入内容创作、传播分发和用户服务的全链条，实现传播与运营范式的转换。
在金融领域，金巍建议媒体机构善用金融市场，通过版权金融释放内容价值，主导国际规则与标准的制定，实现从内容生产者到文化资产运营商和金融信息规则参与者的转型。他强调，数字文化经济的崛起为产业变革带来了新的特点，其中数据要素化尤为突出。文化数据已成为文化生产的关键要素和重要资产，其循环复用为产业发展提供了源源不断的动力。
数字技术的集群式应用正在重构文化企业的生产、传播和消费模式。金巍举例说，生产方式正从工业化流水线向智能化、大众化、柔性化转变，如《黑神话：悟空》利用虚幻引擎5和AI辅助构建高精度东方神话世界，《哪吒之魔童闹海》则通过AI优化特效流程。这些案例展示了数字技术在文化创作中的巨大潜力。
随着新兴业态的崛起，数字文化业态和数字文化企业已占据行业主导地位，数字化成为文化企业的核心竞争力。金巍指出，当前数字内容已成为出海“新三样”——网文、网游、网剧（含微短剧）。例如，《黑神话：悟空》全球销量突破2000万份，网文海外用户超过1.5亿，年营收超过100亿美元。这些数据表明，数字文化经济正成为推动中国文化走向世界的重要力量。
